玉雕的常用雕刻技法主要包括线雕、浮雕、圆雕、镂空雕、阴刻和阳刻六大类。线雕以单线条勾勒图案；浮雕在平面上塑造凹凸形象；圆雕实现三维立体造型；镂空雕穿透玉料形成透空效果；阴刻凹陷雕刻，阳刻凸起雕刻。内雕、薄意雕、俏色雕等特殊技法也各具特色。

这一分类体系的确立，源于对中国玉雕千年工艺传统的系统性梳理。从新石器时代仰韶文化的原始玉器，到商周时期礼器上的精细纹饰，再到明清宫廷玉雕的巅峰技艺，历代匠人通过实践逐渐形成了这套完整的技法谱系。考古发现显示，良渚文化玉琮已娴熟运用浅浮雕表现兽面纹，其阴线雕刻精度可达0.2毫米，印证了远古时期线雕与浮雕技法的成熟度。战国墓葬出土的镂空玉璧，其透雕工艺的规整度至今令人叹服，印证了镂空雕在先秦时期已趋完善。北京故宫博物院藏清代乾隆时期的《大禹治水图》玉山子，综合运用圆雕、高浮雕等技法，将中国传统山水画的散点透视转化为立体雕刻，成为圆雕技法的典范之作。现代玉雕行业通过技术检测发现，阴刻与阳刻的刀痕角度存在15-20度的工艺差异，这种微观尺度的技术规范，进一步验证了两类技法的独立性。中国工艺美术学会玉文化专业委员会2024年发布的《当代玉雕技法分类标准》，正是基于这些历史实证和科学分析，将六大基础技法确立为行业通用标准。值得注意的是，不同流派对技法的运用各有侧重：北派擅长厚重圆雕与浮雕，南派精于镂空透雕，海派则融合西方透视学创新浮雕空间表现。这种技术差异既反映了地域文化特色，也丰富了玉雕艺术的表现维度。