玉的工艺主要包括浮雕、透雕、圆雕三大基本技法。浮雕分为高浮雕与浅浮雕，通过平面雕刻呈现立体层次感；透雕也称镂雕，通过挖空背景凸显主体，展现玲珑剔透之美；圆雕作为立体雕刻，需多角度雕琢以呈现三维空间效果。传统工艺还涵盖线刻、阴刻、活环连缀等特殊技法，不同历史时期与地域流派形成了各具特色的工艺体系。

玉雕工艺的多样性根植于中国八千年玉文化发展史。新石器时代的红山文化与良渚文化已掌握切割、钻孔、抛光等基础工艺，商周时期青铜工具的应用使线条雕刻更为精细，出现典型的“马蹄眼”钻孔技术。清代《古玉图说》系统记载了捣沙、开玉、透花等十二道工序，其中“活环连缀”工艺通过链条与主体镂空连接，成为宫廷玉雕的巅峰代表。现代玉雕继承传统技法并融合科技手段，形成北派、南派、海派、扬派等主要流派：北派以北京为中心，作品庄重浑厚，擅长山子雕与器皿类宽胎工艺；南派集中于广东福建，以多层透雕与链雕见长，追求“废料求艺”的极致效果。和田玉作为主流材质，其等级评价标准涵盖颜色、纹理、工艺三要素，特级作品需同时满足质地纯净、雕刻流畅、抛光细腻等要求。新疆和田玉文博馆的馆藏显示，当代大师作品既保留了手工雕刻的“灵气”，又借助激光切割等新技术提升精度，印证了传统工艺与现代科技的融合趋势。从商代晚期的原始打磨到清代“压金银丝”工艺，再到现代数控雕刻，玉工艺的演进始终承载着中华审美与匠人精神的代际传承。