隶书和楷书各有其独特的美感，但从大众审美和艺术表现力来看，隶书往往更具视觉冲击力和古朴韵味，而楷书则以端庄规范见长。若论“好看”，隶书的圆润流畅与自由布局更易吸引初学者的目光，其蚕头燕尾的笔画特征和一波三折的韵律感，赋予作品生动的艺术表现力。相比之下，楷书的方正平直虽显庄重，但法度森严，对技法要求更高，容易显得刻板。

从艺术表现来看，隶书的线条如“潺潺溪流”，笔势自然灵动，结构布局可自由调整，甚至打破常规约束，赋予创作者更大的发挥空间。例如《张迁碑》和《曹全碑》中，隶书的蚕头燕尾和起伏笔画形成强烈的节奏感，这种动态美是楷书难以比拟的。而楷书强调“横平竖直”，笔画粗细均匀，结构必须遵循严格的比例，如欧阳询的《九成宫醴泉铭》虽工整，但缺乏隶书的随性张力。

历史渊源上，隶书作为篆书向楷书过渡的桥梁，保留了篆书的古朴，又为楷书的规范奠定基础，其承前启后的地位使其兼具两种书体的优点。而楷书至唐代才完全成熟，虽被奉为“楷模”，但过度追求法度可能导致个性表达受限。例如颜真卿的楷书雄浑大气，但初学者易陷入机械模仿，反失天然意趣。

现代书法教育中，许多专家建议从隶书入门。中国书协副主席毛国典的隶书作品虽被误读为“美术字”，实则融合汉碑的严谨与简书的飘逸，证明隶书既能体现传统功底，又可创新突破。儿童书法教育专家颜奕端也指出，过早强求楷书的规范性可能扼杀创造力，而隶书的自由特质更适合启发初学者的艺术感知。

审美偏好上，隶书更贴近“拙质奇崛”的高阶艺术境界。魏碑的雄健、汉隶的浑厚，均能通过不拘一格的笔法传递情感，而楷书需达到“恣意狂放”的境界才能媲美这种表现力。楷书在正式文书、印刷字体等领域无可替代，其清晰易读的特性符合现代实用需求。

综上，隶书以其圆润的线条、灵活的结构和深厚的历史底蕴，在艺术表现上更胜一筹；楷书则胜在规范性与普适性。两者并无绝对高下，但若以视觉美感和创作自由度论，隶书无疑是更“好看”的选择。