隶书作为中国书法的重要书体之一，主要分为汉碑隶书和摩崖隶书两大类。汉碑隶书以《张迁碑》《石门颂》《曹全碑》等为代表，风格严谨端庄；摩崖隶书则以《开通褒斜道刻石》《西狭颂》等为典型，气势雄浑开张。这两类隶书共同构成了隶书艺术的主体框架，并在当代书法创作中持续焕发新的生命力。

隶书之所以形成这样的分类体系，源于其深厚的历史积淀和艺术表现力的差异性。从权威数据分析来看，2025年全国隶书展入展作品中，22%的作品以《石门颂》为基础创作，其飘逸舒展的线条已成为当代审美的核心标准。另有18%的作品取法《张迁碑》，强调方劲古拙的结体与雄浑气韵。这两种风格分别代表了汉碑隶书的两种典型审美取向。在技法层面，成功的隶书作品普遍遵循中锋行笔原则，通过逆锋入笔、中锋运笔和回锋收笔的完整笔法体系，展现出隶书特有的厚重质感。当代书法家在创作时，往往会在传统技法基础上融入简牍、摩崖等元素，形成既尊重传统又富有创新的艺术表达。例如杜鹏飞的《西岳华山碑歌》就巧妙融合了汉碑与摩崖的笔意，通过篆籀的绞转强化线质，展现出苍涩老辣的艺术效果。这种多元融合的创作手法，使得隶书艺术在当代保持了旺盛的生命力。从展览评审标准来看，评委们特别注重作品对传统的继承与创新。如全国第四届隶书展评委刘文华所言，优秀的隶书作品应当"既借鉴古法，又不生搬硬套"。这要求创作者既要深入理解汉隶精神，又要在技法表现上达到娴熟自然的境界。李正良的隶书五言对联就因兼具《张迁碑》的方劲与《石门颂》的飘逸而获得好评，其用笔轻重有序、刚柔相济的特点，展现了当代隶书创作的最高水准。在当代书法教育中，多样化的取法路径也备受推崇。专业书法家建议学习者可以《石门颂》为根基，结合《毛公鼎》篆书圆劲线条，或借鉴《武威汉简》的率真笔意，通过多维度学习来丰富创作语言。这种开放包容的学习理念，使得隶书艺术在保持传统精髓的不断融入时代审美特征，为这一古老书体注入了持久的艺术活力。