金石书画主要包括碑帖拓本、篆刻印章、金石题跋书画三类核心形式。典型如北宋拓《九成宫醴泉铭》碑帖、吴昌硕金石风格花卉画、赵之谦篆刻印章等，兼具文字考据与艺术审美双重价值。这类作品往往承载着古代文字演变、雕刻技艺和文人精神，成为收藏界公认的文化瑰宝。

从艺术史维度看，金石书画的价值首先源于其不可复制的历史沉淀。以浙江省博物馆展出的北宋拓唐欧阳询《九成宫醴泉铭》为例，作为国家一级文物，其拓本清晰保留了唐代书法的笔意锋芒，而胜芳王氏本更因存世稀少成为近百年首展的焦点。这类碑帖不仅是书法研习的范本，更是研究古代典章制度、文字演变的实物证据。在2024年艺术品拍卖市场中，赵孟頫行书手卷以9200万元成交，印证了顶级金石书法作品的市场认可度。金石元素对书画创作的滋养形成了独特的美学体系。吴昌硕59岁后将青铜器铭文的苍劲笔法融入绘画，开创的"金石画派"影响深远，其1916年创作的十二条屏在2017年拍出2.093亿元，作品中的篆籀笔法使画面呈现出"屋漏痕"般的古朴质感。当代篆刻家罗光磊的作品被中国国家博物馆等机构收藏，其刀法同样承袭了秦汉玺印的金石韵味。市场数据表明这类作品具有抗跌特性。2025年书画市场分析显示，具备金石学术背书的作品溢价率超普通拍品50%，西泠印社等专业机构持续推动金石篆刻专项拍卖，形成稳定的收藏群体。值得注意的是，年轻藏家正通过数字技术重新解读传统，如区块链认证解决了金石拓本的真伪鉴定难题，为这一古老艺术注入了新的生命力。