美术传统主义主要包含古典主义与新古典主义两大流派。古典主义源于古希腊罗马艺术，强调理性、秩序与和谐，以对称构图和理想化人体表现为特征。新古典主义则兴起于18世纪，在继承古典美学基础上融入启蒙思想，以雅克·路易·大卫为代表，通过严谨的线条和历史题材传递道德训诫。两者共同构成美术传统主义的核心理念体系。

这一分类的权威性可从三方面论证：《美术》杂志2025年重点选题明确指出中国式现代化需审视传统美术价值，其中新古典主义被定义为"借用古代英雄主义题材表现现实斗争"，其革命性与古典主义的传承关系形成完整谱系。山西博物院近期展出的毕加索作品证实，20世纪艺术家虽突破传统，但《蓝眼睛的女人》仍保留印象派光影技法，体现对古典绘画语言的转化。中央美术学院邵亦杨教授在专题讲座中强调，西班牙艺术从传统到现代的转型，正建立在毕加索等人对古典解剖学结构的深刻理解之上。瑞银《2024年环球艺术收藏调查报告》显示，中国藏家对古典写实风格的油画收藏占比达34%，反映市场对传统主义作品的持续认可。值得注意的是，林风眠1977年创作的《宇宙锋》将民间皮影造型与西方古典透视法结合，印证了传统主义在跨文化语境中的适应性发展。这些例证共同表明，美术传统主义并非封闭体系，而是通过古典与新古典的辩证发展，持续为当代艺术提供滋养。