水盂作为古代文房四宝的重要辅助工具，其造型主要可分为传统几何形、仿生象形和复合功能型三大类。几何形包括圆形、方形、六棱柱形等简约器型；仿生形则以蟾蜍、兔、鼠、螃蟹等动物造型为主，兼具实用与观赏性；复合型则融合笔架、插孔等设计，如带插笔孔的六棱柱形水盂。这些造型在明清时期达到艺术巅峰，材质涵盖瓷、玉、水晶等多种类型。

水盂造型的多样性源于其深厚的历史积淀与文人审美需求。从战国玉质水盂的雏形，到东汉瓷质水盂的普及，再到宋元时期仿生造型的兴起，水盂始终遵循"实用与审美结合"的设计理念。明清时期景德镇窑开发的青花、粉彩等品种，将水盂艺术推向高峰。故宫博物院藏《槐荫消夏图》与《弘历古装坐像》均清晰呈现水盂置于文人案头的场景，印证其"文房职方"的重要地位。美国大都会博物馆藏清康熙素三彩鼠形水盂、北京故宫藏清代水晶凫式盂等实物，生动展示了动物造型蕴含"多子多福""二甲传胪"等吉祥寓意。英国V&A博物馆藏德化窑白釉蟹形水盂，更通过蟹钳夹银锭的细节，印证《明史·选举志》记载的科举文化内涵。六棱柱形水盂的双插笔孔设计，则体现了"一器多用"的巧思。考古发现如辽宁北票辽墓出土的五代耀州窑摩羯形水盂、东晋越窑蛙形水盂等，均证实仿生造型早在唐宋以前就已成熟。这些实物与文献共同构建起水盂造型发展的完整谱系，反映出中国古代工艺美术"器以载道"的深层文化逻辑。