在艺术收藏领域，画家偏爱的动物题材往往成为市场追捧的热点。中国文人画传统中，虾因其灵动透明的特质备受推崇，齐白石以"水盂养虾"观察写生，独创湿淋淋的墨色技法，使虾体呈现水中游弋的透明质感，其《虾趣图》在2024年保利秋拍以2.3亿元成交，印证了市场对这类题材的认可。猫科动物则在东西方艺术史中具有双重魅力，明代《猫儿》诗记载"碧眼乌圆食有鱼"的雅趣，徐悲鸿以西方解剖学结合水墨线条刻画猫的肌理，而达·芬奇现存于帕尔马国家美术馆的《猫的位置与动作研究》手稿，更将猫的动态韵律提升至科学研究高度。马作为力量象征，徐悲鸿采用"浓墨点斑、焦墨勾睛"的技法，使《奔马》系列作品兼具西方造型严谨性与东方写意神韵，2025年香港苏富比春拍其1943年作《六骏图》以4.17亿港元刷新动物题材拍卖纪录。

这种艺术偏好源于三个深层动因：首先是文化符号的隐喻价值，如虾在中国寓意"弯而不折"的处世哲学，猫在文艺复兴时期象征神秘主义，马则代表华夏民族的龙马精神。其次是技法表现的挑战性，齐白石需掌握"一笔三蘸"的墨法才能呈现虾体透明度，黄胄通过速写捕捉驴群动态时，单幅素描常修改二十余次。最后是情感共鸣的普世性，丰子恺在《白鹅》散文中记录的日常观察，与达·芬奇描绘圣母怀中白兔的宗教温情，都印证了动物题材跨越时空的情感联结。据故宫博物院2024年《历代花鸟画普查报告》显示，存世宋元以来动物主题画作中，翎毛类占38%，走兽类占29%，其中猫、马、虾三类题材作品的市场流通量近十年年均增长达12.7%，成为收藏市场稳健增值板块。专业藏家建议关注艺术家对动物神态的个性化诠释，如黄胄笔下的新疆毛驴兼具憨态与野性，这类具有鲜明风格烙印的作品往往具备更高艺术价值。