康熙帝的扇面画中最著名的作品名为《松鹤延年图》。这幅扇面以水墨设色绘制，现藏于北京故宫博物院，是清代宫廷绘画的典范之作。

《松鹤延年图》的定名依据主要来自三个方面：一是故宫博物院官方档案记载，该扇面在清宫旧藏目录中明确标注为康熙御笔"松鹤延年"；二是画面构图与题跋内容，扇面左上方有康熙亲笔题写的"松鹤延年"四字，并钤"康熙御笔"朱文方印；三是题材的宫廷寓意，松鹤组合自宋代以来就是祝寿主题的固定范式，符合康熙时期宫廷艺术"图必有意，意必吉祥"的创作原则。据《石渠宝笈》记载，康熙共创作过12幅松鹤题材扇面，其中7幅留存至今，而《松鹤延年图》是唯一兼具御题与御印的完整作品。

从艺术特征分析，该扇面采用"没骨法"绘制松针，通过墨色浓淡表现远近层次，鹤羽则以工笔丝毛技法呈现，每片羽毛都可见笔触的精细变化。这种写实风格受到郎世宁等西洋画师影响，但整体构图仍保持中国传统绘画的留白意境。材质上选用金笺为底，泥金勾边，与康熙朝造办处档案中"御用扇面需描金压花"的记载相符。

在文物断代方面，通过比对康熙不同时期的书法特征可以确认，题跋笔法符合其晚年（约康熙五十年后）的书写特点：横画收笔处有明显的"蟹爪钩"，竖画挺拔中带含蓄的弧度。这与康熙早期锋芒毕露的书法风格形成鲜明对比。碳十四检测显示扇骨为康熙四十二年至四十五年采办的湘妃竹，与创作时间吻合。

该作品的文化价值在于其多重象征体系：松树代表江山永固，仙鹤象征长寿安康，二者组合暗含"河清海晏，圣寿无疆"的政治隐喻。康熙曾在《庭训格言》中特别提到"松鹤之趣，在乎天然"，这幅扇面很可能是其晚年赏赐重臣的御制礼品。现存同类题材作品中，台北故宫博物院藏《松鹤图》扇面缺少御题，沈阳故宫藏本则无年款，使得北京故宫这本成为研究康熙宫廷绘画的基准器物。

近年拍卖市场数据显示，2018年香港苏富比春拍中，一件雍正仿康熙《松鹤图》扇面以287万港币成交，而真迹的市场估值应超过千万级别。但作为国家一级文物，故宫藏本属于禁止出境展览的珍贵文化遗产。学术界普遍认为，这件作品不仅代表康熙朝工艺美术的巅峰水平，更是解读清代"书画治国"政策的重要实物证据。