龚贤作为明末清初的山水画大家，其作品主要使用皮纸、三椶纸等半生熟纸本作画。现存广东省博物馆的《清龚贤山水轴》明确标注为绢本立轴，而北京画院藏《云山林屋图轴》则采用纸本墨笔，印证其用纸的多样性。中央美院临摹教学实践中，皮纸与三椶纸被证实最适配龚贤积墨技法对纸张渗透性的要求。

从材料学角度分析，龚贤所处的17世纪中国造纸工艺已臻成熟。明代《天工开物》详细记载了皮纸以楮树皮为原料，纤维长且韧性佳，能承受反复皴擦；而三椶纸因采用棕榈纤维，表面呈现独特纹理，与龚贤"黑龚"风格的浓墨积染形成肌理呼应。现存龚贤真迹中，1658年作《千岩万壑图》经光谱检测确定为竹料皮纸，其纤维密度达0.18g/cm³，介于生熟宣之间，这种半渗透性特质恰好满足其"积墨七遍"的技法需求。对比同代画家，八大山人多用生宣表现水墨淋漓，而龚贤选择皮纸类材料，与其追求"浑厚苍润"的美学主张直接相关。南京博物院科技检测报告显示，龚贤晚期作品用纸普遍含0.3%左右的明矾成分，证明画家会对纸张进行二次加工以控制墨色层次。当代权威鉴定家傅申在《龚贤书画研究》中指出，其册页小品多用砑光纸，大幅立轴则偏好厚实的三椶纸，这种材料选择与创作尺幅、题材存在明确对应关系。值得注意的是，龚贤题跋中多次提及"吴中精纸"，结合清代《长物志》记载，苏州特产的"罗纹纸"因其细密经纬成为文人画首选，这类地域性材料的选择也反映了画家对江南造纸传统的继承与发展。