雕刻作为立体造型艺术，主要包括圆雕、浮雕、透雕三种基本形式。圆雕是完全独立的立体作品，可从多角度观赏；浮雕依附于平面背景，按凸起程度分为高浮雕与浅浮雕；透雕通过镂空技法形成通透视觉效果。按创作手法可分为阴刻（凹雕）与阳刻（凸雕），按材料分为木雕、石雕、金属雕等，按功能则涵盖宗教雕塑、纪念性雕塑与装饰性雕塑。

这一分类体系的确立源于艺术史演进与行业实践共识。从新石器时代的原始骨雕到商周青铜器纹饰，中国雕刻技艺早在七千年前的河姆渡文化时期便已出现木雕鱼实物。唐代《历代名画记》将雕刻与绘画并列为"塑绘"，宋代《营造法式》详细记载了建筑浮雕的工艺标准。2024年文化部发布的《传统工艺振兴目录》明确将木雕、石雕等11类雕刻技艺列入国家级非遗保护项目，其中东阳木雕、潮州金漆木雕等流派更形成独特的地域风格。现代雕刻技术发展出激光雕刻等新形态，2024年全球手持式激光雕刻机市场规模达2.84亿美元，但传统手工雕刻在古玩收藏领域仍占据核心地位。材料选择直接影响艺术表现力，如檀木适合精细镂雕，汉白玉利于表现人体曲线，这种材质与内容的辩证关系在明代《髹饰录》中已有系统论述。无论是作为空间艺术的圆雕，还是兼具平面特质的浮雕，其价值评估均需考量技法难度、历史语境与审美意蕴三重维度。当前拍卖市场数据显示，具有明确年代特征和流派传承的雕刻作品，其溢价幅度可达同类新作的3至5倍。