赵赵的画作具有显著的当代艺术特征和跨界创新价值。作为80后中国当代艺术家的代表，他的作品融合了传统东方美学与西方现代表现手法，通过多元媒介对现实处境和意识形态提出挑战。其作品在国内外艺术市场持续受到关注，特别是将中国传统文化元素与当代艺术语言相结合的创作方式，展现出独特的收藏潜力。

从艺术价值来看，赵赵的作品实现了传统与当代的有机融合。他擅长运用多种媒介创作，包括行为艺术、绘画、雕塑、装置及影像等，这些作品往往带有强烈的个人风格和社会批判意识。例如他将中国宋代建盏的釉色纹理融入"星空"系列作品，构建出新的宇宙想象；用红蜡包裹康熙龙椅的作品《瀑布》，以视觉冲击力映射权力本质。这种对传统符号的当代重构，使其作品既保留东方美学韵味，又具备国际化的表达方式。

在技法层面，赵赵展现出对材料语言的高度敏感。从早期的《碎片》系列到后来的《沙漠》《星空》《弥留》等作品，可以看到他对不同材质符号内涵、残缺美感与质感的深入探索。这种材料实验不仅丰富了视觉表现力，更形成了独特的艺术语言系统。其绘画作品常运用厚重的颜料叠加与融合，创造出富有张力的色彩效果，同时借鉴中国传统绘画的留白手法，营造虚实相生的意境。

市场表现方面，赵赵已成为中国最具国际影响力的年轻艺术家之一。2017年其作品《塔克拉玛干计划》被选为横滨三年展主视觉；2019年获第十三届AAC艺术中国年度艺术家大奖。这些专业认可大幅提升了其作品的市场热度。虽然目前其作品拍卖价格尚未达到赵无极等前辈艺术家的高度，但考虑到其1982年出生的年龄优势和创新活力，未来市场增值空间值得期待。

对于收藏者而言，赵赵作品具有三方面显著优势：一是鲜明的时代性，其创作深刻反映了全球化背景下中国年轻一代的文化思考；二是创新性，他在传统与当代、东方与西方的跨界探索中建立了独特的视觉体系；三是系统性，从早期个人记忆表达到后期宏观社会思考，形成了完整的思想脉络和艺术演进轨迹。这些特质使其作品在学术价值和市场价值两方面都具备持续增长的潜力。

从收藏策略角度，建议重点关注三个时期的作品：2013-2016年的转型期创作，展现从个人叙事到社会关怀的转变；2017-2020年的成熟期代表作，如参加国际大展的重要装置；以及2021年后的综合媒介实验，特别是融合传统器物元素的系列。这些作品不仅记录了艺术家的成长轨迹，也最集中体现了其核心艺术观念。随着赵赵在国际舞台的持续活跃，其作品的市场认可度有望进一步提升，成为当代中国艺术收藏中的重要组成部分。