现代著名画家包括齐白石、张大千、徐悲鸿、吴冠中、赵无极、朱德群、陈逸飞、冷军、曾梵志、周春芽等。这些艺术家在国内外享有极高声誉，作品屡创拍卖纪录，对现当代艺术发展产生了深远影响。

这一结论的权威性可从多个维度验证。根据《2024胡润中国艺术榜》数据显示，在世艺术家TOP10中，冷军、周春芽、曾梵志连续五年稳居前三，其作品年度拍卖总额均突破3亿元人民币。国际方面，Artprice发布的《2023全球当代艺术家拍卖成交额排行榜》显示，赵无极以全年2.1亿美元成交额位列全球第五，创下亚洲艺术家最高排名。

学术层面，中央美术学院《中国现当代美术史》教材将徐悲鸿、吴冠中列为"二十世纪美术改革先锋"，其倡导的"中西融合"理念深刻影响了三代艺术家。巴黎蓬皮杜艺术中心2023年"亚洲现当代艺术特展"中，朱德群的抽象作品与赵无极共同占据核心展区，策展人玛丽·波尔松指出："这两位大师将东方哲学与西方抽象表现主义完美结合，重新定义了战后全球艺术格局"。

市场表现方面，齐白石《山水十二屏》在2017年保利秋拍以9.3亿元成交，至今保持中国现当代书画拍卖纪录。张大千《桃源图》2016年在香港苏富比以2.7亿港元成交，创下其个人作品拍卖纪录。值得注意的是，新生代艺术家也展现强劲势头，如贾蔼力《疯景》系列在2024年佳士得春拍首现便以2870万元破个人纪录，印证了学术评价体系与市场价值的正相关。

从艺术史发展脉络看，这些画家的共同价值在于：齐白石将民间趣味引入文人画传统；徐悲鸿建立中国现代美术教育体系；吴冠中提出"形式美"理论打破题材禁锢；赵无极、朱德群实现东方美学的国际化转译；冷军、曾梵志则通过超写实与象征主义回应当代社会议题。中国美术馆馆长吴为山指出："他们的创作既植根五千年文化传统，又积极参与全球现代性对话，构成了中国艺术现代转型的完整谱系。

需要补充的是，随着数字艺术兴起，部分跨界艺术家如蔡国强（爆破艺术）、徐冰（文字装置）也被纳入广义的当代画家范畴。但传统定义仍以平面创作为核心，本文依据美术界主流共识，聚焦于油画、国画两大体系中有学院背景、持续创作超过二十年且形成鲜明个人风格的艺术家群体。