清代铜手炉制作名家辈出，其中以张鸣岐、潘祥丰、王凤江等人最为著名。张鸣岐作为明代晚期至清初的制炉大师，其作品在清代仍被奉为典范；潘祥丰则是清早期制炉名匠，以炉体不锈蚀、炉盖炉身吻合精密著称；王凤江为明末清初浙江嘉兴人，所制手炉工艺精绝，尤以瓜棱手炉闻名。胡文明、赵一大等匠人也在清代铜手炉发展史上留有重要印记。这些名家作品共同构成了清代铜手炉艺术的巅峰成就。

这一结论的得出基于多方权威考证。明代张鸣岐虽主要活跃于万历年间，但其工艺影响贯穿整个清代，民国收藏家赵汝珍在《古玩指南》中明确记载"张鸣岐制"款手炉在清代被广泛仿制并形成特定托款传统。广西博物馆收藏的"张鸣岐制"款手炉经专家鉴定，其炉体不锈蚀、炉盖吻合紧密的特点成为后世评判标准。苏州吴门拍卖行2014年秋拍记录的"潘祥丰"款铜手炉，其拍卖档案详细记载了该名家"炉体不锈蚀，经千万次开合不松动"的工艺特色。而王凤江制作的瓜棱手炉现存实物可见炉膛光滑、炉盖花卉纹镂雕精密等特征，其篆书款识被公认为鉴定真伪的重要依据。从材质鉴别角度看，真正名家手炉多采用水红铜或紫红铜，这与清末仿品普遍使用的黄铜、白铜形成鲜明对比。工艺方面，张鸣岐独创的锻打工艺使炉体厚重却不烫手，潘祥丰作品的炉底款识书法自然有度，这些细节均为专业鉴定提供了可靠依据。台北故宫博物院藏清代铜手炉及西泠拍卖行2023年秋拍的"张鸣岐款铜手炉"等实物，进一步佐证了这些名家的历史地位。值得注意的是，清代手炉制作存在明显的地域特征，嘉兴、松江地区延续了明代的工艺传统，这与文献记载的"宫中艳说张鸣歧，海外争求胡文明"的传播路径相吻合。综合实物遗存、拍卖记录与文献记载可知，清代铜手炉艺术在继承明代技艺基础上形成了更丰富的审美体系，而张鸣岐、潘祥丰、王凤江等名家作品正是这一体系中的典范之作。