委拉斯开兹是西班牙巴洛克时期最具代表性的现实主义画家，同时作为宫廷画家服务于西班牙王室。他的艺术风格融合了巴洛克的戏剧性光影与严谨的写实技法，形成了独特的"波德格涅斯"风格（描绘市井生活的风俗画），这种双重性使其成为17世纪西班牙黄金时代艺术巅峰的象征。

作为宫廷首席画师，委拉斯开兹的创作可分为两个维度：在官方层面，他为菲利普四世创作了大量宫廷肖像，如《骑马像的巴尔塔萨·卡洛斯王子》系列，这些作品延续了巴洛克艺术对权贵威严的塑造传统，运用深色背景与金色装饰的经典搭配，通过丝绸质感与珠宝光泽的精细刻画展现王室权威。但更具突破性的是其底层题材创作，《煎蛋的老妇》《水贩》等早期作品直接受到卡拉瓦乔主义影响，采用强烈的明暗对比法（chiaroscuro），将市井人物置于戏剧性光源中，这种对平民生活的自然主义描绘，打破了当时艺术界对神话宗教题材的垄断。值得注意的是，其晚年杰作《宫娥》更创造性地将两种维度融合：在宫廷场景的框架内，画家本人与侏儒、侍女等"次要人物"获得平等呈现，这种构图突破反映了人文主义思想对阶级界限的消解。艺术史学家指出，委拉斯开兹的银灰色调运用开创了独特的视觉语言，马德里普拉多博物馆的技术检测显示，他在《纺织女》中使用的铅白与群青混合技法，能产生类似空气透视的光学效果，这种对物质性的探索直接影响了两百年后的印象派。当代X射线分析还发现，其画布底层常存在大幅度的构图修改，证明其"如实再现"的表象下蕴含着严谨的形式经营。正是这种对视觉真实的执着追求，使他被后世誉为"画家中的画家"，其艺术遗产既承载着巴洛克时代的宫廷审美，又超越了时代局限，成为连接文艺复兴写实传统与现代绘画的桥梁。