玉把件雕刻图案主要分为人物、动植物、神话瑞兽三大类，常见如观音、笑佛、财神等人物题材，葫芦、寿桃、竹节等植物题材，以及龙、凤、麒麟等祥瑞动物。这些图案通过谐音、象征或典故传递吉祥寓意，如观音庇佑平安、葫芦喻福禄、龙象征权势，体现了"玉必有工，工必有意"的传统理念。

玉把件作为掌中珍玩，其图案选择深受传统文化影响。从新石器时代的肖生玉器到明清世俗化题材，雕刻内容始终围绕祈福纳祥展开。人物类中，观音和笑佛最为经典，观音慈悲普渡的形象契合民众消灾解难的心理需求，而弥勒佛的大肚能容则寄托了豁达处世的人生哲学。动植物题材多取谐音双关，如葫芦谐音"福禄"，葡萄象征多子，竹节寓意"节节高升"，这类设计在宋代生活化玉雕中已趋成熟。神话瑞兽如龙凤、貔貅等，源自《山海经》等典籍，清代宫廷玉雕尤其注重这类图案的威仪感。值得一提的是，关公、钟馗等历史人物题材，因兼具道德教化与驱邪功能，在商人群体中颇受推崇。工艺上，这些图案通过圆雕、透雕等技法呈现，明代陆子冈首创的"刀刻阳文"技法，使线条更具书法韵味。当代海派玉雕更将传统题材与现代审美结合，如刘忠荣大师的"忠荣玉典"系列，在继承"汉八刀"简练风格的创新性地融入几何构图。从拍卖市场看，2024年保利春拍中，带有佛教题材的和田玉把件成交价普遍高于同类作品30%，印证了图案的文化附加值。这些纹饰体系历经八千年演变，既是中华吉祥文化的缩影，也反映出不同时期的社会心理，如明清时期"图必有意，意必吉祥"的世俗化倾向，与当今收藏者追求精神寄托的需求一脉相承。