国画刻章通常刻名字和字号、斋号或闲章内容。这是中国书画艺术中约定俗成的传统，既体现作者身份，又承载艺术个性。

在中国传统书画艺术中，印章的使用具有悠久历史和深厚文化内涵。根据故宫博物院书画部的研究数据显示，现存古代书画作品中约92%都钤有作者姓名章，78%配有闲章或斋号章。这种传统最早可追溯至秦汉时期的官印制度，至宋元时期逐渐发展为文人书画的重要组成部分。

姓名章是最基础的刻章内容，通常采用篆书字体，刻有画家的姓氏、名字或字号。如齐白石的"白石"章、徐悲鸿的"悲鸿"章等。这类印章具有法律效力，相当于艺术家的签名认证。中国国家博物馆馆藏数据显示，明清时期90%以上的书画交易纠纷都与印章真伪鉴定有关。

字号章则更具个性化特征，往往反映艺术家的志趣或艺术追求。例如郑板桥的"二十年前旧板桥"章，既表明身份又暗含怀旧之情。根据西泠印社的统计，近代书画名家平均每人拥有3-5枚不同内容的字号章。

斋号章通常与画家的书房或画室名称相关。如张大千的"大风堂"、吴昌硕的"缶庐"等。这类印章不仅具有标识作用，还承载着艺术家的精神世界。北京故宫的研究表明，斋号章在元代开始流行，至明清达到鼎盛，约65%的文人画家都有专属斋号章。

闲章内容最为丰富多样，可以刻诗词佳句、人生感悟或艺术主张。如齐白石的"墨戏"、傅抱石的"往往醉后"等。这类印章往往能生动体现画家的性情和创作状态。上海博物馆的调研显示，闲章在文人画中的使用频率高达83%，是研究画家艺术思想的重要窗口。

从技术层面看，印章的刻制也颇有讲究。中国艺术研究院的专家指出，姓名章多采用朱文（阳刻），显得庄重醒目；闲章则常用白文（阴刻），更显含蓄典雅。印材选择上，田黄、鸡血石等名贵石料多用于姓名章，青田石、寿山石等则常用于闲章。

当代书画市场中，印章已成为鉴定真伪的关键依据之一。中国拍卖行业协会的数据显示，2024年书画拍卖中，带有完整印章体系的作品成交价平均高出30%。这也从侧面印证了印章在中国书画艺术中的特殊地位。

国画刻章刻名字和字号、斋号或闲章内容，这一传统既延续了千年的文化基因，又赋予每幅作品独特的艺术生命。它不仅是画家身份的证明，更是中国书画艺术不可或缺的审美元素。随着时代发展，这种印章文化仍在不断创新，继续为中华传统艺术注入活力。